Encore des photos de tournage de House of the Dragon...

 

Certains membres de notre cast ne reviendront pas pour l'ultime saison, et ont donc fait un gros partage pour faire leurs adieux au GOT Verse ; d'autres se sont simplement souvenu qu'ils avaient des réseaux sociaux et des photos.

Nouveautés du cast au 13 août 2026

Clinton Liberty pour Man About Town

C'est au tour de l'interprète d'Addam de Carène d'être photographié pour ce magazine !

Le soutien de sa famille dans son choix de carrière : “Vous entendez des histoires d'acteurs, du moins de ce que j'ai entendu, en général, quand ils étaient plus jeunes, leur famille et leurs amis essayaient de les décourager, car leur rêve n'était pas réaliste. C'est une industrie très précaire. Mais je ne peux pas dire que ça a été mon cas... [Sa mère confectionnait des vêtements, tandis que sa soeur faisait des études dans la mode] j'étais le mannequin de ma mère et ma soeur. J'allais totalement faire carrière dans la mode et le métier d'acteur ; mais au bout d'un moment, j'ai réalisé que pour avoir du succès dans l'un, il fallait que je me concentre sur un seul des deux.” 

Rejoindre le GOT Verse : “[Addam] est bien plus audacieux cette saison. La saison dernière il voulait faire ses preuves, était ce jeune homme très respectueux, mais cette saison, il est à l'intérieur des politiques de guerre. Il voit la noirceur des gens, et comment la guerre change les personnes. [Après un an de tournage pour la saison 3], il y a des scènes dont je ne me rappelle même pas. Et j'ai tendance à dissocier, parce qu'Addam est tellement différent, et c'est un autre monde. [...] Maintenant que j'ai pu faire ça, j'ai le sentiment que tout ce qui suivra sera juste du bonus. Je parlais à mon agent, et j'ai envie de pouvoir être mobile. House of the Dragon est à une échelle mondiale, ça m'a ouvert à un marché mondial. S'il faut que j'aille à LA et que j'y déménage, j'y serais. Je veux être là où on a besoin de moi.” 

*ೃ༄

Harry Collett & Clinton Liberty pour Man About Town

Les deux acteurs de la faction des Noirs ont récemment été photographiés pour le magazine, qui en a profité pour les réunir dans une petite vidéo...

*ೃ༄

James Norton pour Les Hommes Publics

Il y a quelques semaines, l'acteur avait fait la couverture de ce nouveau magazine, mais les photos avaient mis un moment à sortir. Maintenant que James les a repartagé sur son insta j'en profite pour faire la créa !

*ೃ༄

Promo...

Hannah Waddingham continuait la promo de Ted Lasso à New York le 5 aout : on l'a vue à la radio Sirius XM, ainsi qu'à une projection par le magazine Variety. Le 6 août, Bella Ramsey et James Norton assistaient à l'avant-première de leur film Sunny Dancer à Londres.

*ೃ༄

Avant-première de The Mad King à Londres

C'est le 8 août que la soirée d'ouverture du premier prequel théâtral de GOT avait lieu : George R.R. Martin en a profité pour sortir de sa cachette et prendre la pose avec la distribution de la pièce, et il y avait aussi quelques uns des acteurs des séries, comme Sibel Kekill (Shae dans GOT) et Bertie Carvell (Baelor dans AKOT7K).

*ೃ༄

Promo & divers

Le 7 août, Hannah Waddingham a assisté avec le cast de Ted Lasso au match des Gotham FC de New Jersey contre les Wave FC de San Diego au Sports Illustrated Stadium à Harrison dans le New Jersey. Le 8 août, Sophie Turner assistait à une représentation de ZOG à Londres. Le lendemain, au tour de Phoebe Campbell d'aller au théâtre, pour une représentation de The Comedy About Spies. Y a aussi eu Clinton Liberty qui a rencontré pleins d'acteurs de GOT d'un coup.

*ೃ༄

Les photos de Matt Smith & Fabien Frankel...

HBO a sorti encore une vidéo interview avec son cast : cette fois, les interprétes de Daemon Targaryen et Criston Cole, probablement réunis pour la dernière fois pour parler de la série ensemble, parcourraient leur galerie photo du tournage de la série...

*ೃ༄

Promo !

Le 12 août, Nathalie Emmanuel était à une célébration en l'honneur du festival HollyShorts à Los Angeles. Le 13 août, Gayle Rankin se rendait à l'avant-première de son film The Incomer pendant la soirée d'ouverture du festival de Edimbourg en Ecosse, tandis que Nat assistait à celle de son court-métrage Echoes pendant le festival HollyShorts.

*ೃ༄

BTS de l'épisode 3x08 de House of the Dragon

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

A l'assaut !

Afin de préparer le 'siège' de Chutebourg à l'écran, le réalisateur et le réalisateur de l'épisode ont prévisualisé les mouvements des dragons et personnages à l'aide d'une maquette à échelle 1/100.

Pour le discours de Daemon avant le début de la bataille, les scénaristes voulaient faire un moment un peu à la Braveheart, pour non seulement se rallier les troupes mais aussi les téléspectateurs.

La séquence où Hugh court avec l'armée sur le champ de bataille était l'un des jours de tournage préféré de son interprète Kieran Bew... malgré la lourdeur de son costume.

  

Beaucoup de coups

Il fallait tellement de cascadeurs pour cet épisode, que le réalisateur pense que tous les cascadeurs de Londres bossaient en même temps pour eux.

Pour Rowley Irlam, le coordinateur des cascades de GOT et de HOTD, parmi tous les sièges du GOT Verse, celui-ci était le plus massif.

Corps à corps

Les effets spéciaux utilisés pour le moment où Caraxès défonce les portes de Chutebourg... étaient 100% pratiques ! Pour cela, l'équipe des effets visuels a utilisé un énorme lance flammes pour imiter le feu du dragon. Et avec les cascadeurs, ils ont pu filmer très très près des flammes.

Ti Mikkel et Ryan Condal ont mis au point l'idée du combat entre Daemon et Jon Roxton, puisque ce sont deux grands combattants de Westeros portant chacun une légendaire épée en acier valyrien.

C'est Rowley qui a proposé l'idée que Roddy la Ruine poignarde Ormund dans le c*l pendant leur combat à mort.

  

L'enfer du feu-dragon

En deux semaines en studios, l'équipe des effets spéciaux a eu reccours à pas moins de 9 explosions.

Une armure royale

Pour le maquillage de Rhaenyra, la team maquillage/coiffure a mis au point une sorte de 'maquillage de guerre', très simple, que Rhaenyra aurait pu faire elle même, avec juste ce trait rouge qui traverse l'oeil

  

Les adieux à la reine

Phia Saban était bien sûr consciente qu'Heleana connaîtrait une fin précoce.

En cadeau de départ, l'actrice a reçu la tapisserie brodée par Heleana

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

REVUE DE PRESSE

Phia Saban sur le suicide d'Heleana :

Variety : “C'est une tragédie. C'est totalement la direction que prenait l'histoire d'Helaena. Mais je pense, comme elle le disait plus tôt : ‘c'est mon corps, et c'est mon bébé, et l'un comme l'autre ont sans cesse été trahis.’ Et elle ne veut plus vivre comme ça, et elle veut protéger les enfants qu'il lui reste. Elle fait de son mieux. [...] Je ne sais pas si ce serait arrivé si Mysaria ne [lui avait pas dit que comme Aegon était en vie, Rhaenyra ne la laissera jamais repartir, car elle aurait besoin de son fils à naître comme otage], mais je pense que c'était une accumulation de choses. C'est la confirmation de ce qu'Helaena ressent déjà, que jamais plus elle vivra une vie où elle se sent vivante. C'est plus ou moins ce qu'elle dit à Rhaenyra : 'la vie, ce n'est pas juste ne pas être mort. La barre est très basse. J'ai des rêves, espoirs et sentiments plus élevés que ça.' D'une certaine façon, on peut considérer qu'elle gardait un peu de pouvoir en faisant ce qu'elle a fait. Plutôt que d'être tuée par une vision, elle choisit elle même de partir quand elle l'a décidé.”

 

The Hollywood Reporter : “[La scène de gavage] a nécessité qu'on se voit pendant quelques semaines pour des 'rencontres porridges'. Je testais ces différentes mixtures, et ils demandaient de choisir celle avec laquelle j'allais être nourrie de force. Celle qu'on a choisie était un dahl, pas trop épicé. Pas trop mal ! J'ai vraiment aimé [la conversation entre Heleana et Rhaenyra juste avant], parce que ça venait d'un échange que j'avais eu avec [Ryan Condal et Sara Hess]. Je me sens très possessive envers Helaena et que j'ai adoré développer ce personnage. Et ça me semblait important de balayer certaines des choses que j'ai toujours eu à l'esprit pour Heleana dans cette scène. Pour moi, c'était lui rendre justice. On a donc parlé de Jeanne d'Arc, de cette idée qu'il y a plus dans la vie que ne pas être mort. Je trouvais ça délicieux qu'Heleana puisse être genre, 'il y a des choses dans le monde, tu ne sauras jamais à quel point elles sont belles, et elles ne sont même pas belles.' Et on en vient à ce qu'elle veut : pouvoir interagir avec le monde, ne pas être retenue captive, muselée et utilisée.”

Entertaiment Weekly :

Emma D’Arcy sur l'impact de la mort d'Heleana sur Rhaenyra : “[Heleana était] le cœur moral de l'histoire, peut-être bien le seul personnage proche du pouvoir sans être contaminée par ce dernier. Je ne sais pas où on va à partir de là, mais j'imagine que ça va rendre sa relation avec Alicent impossible, ce qui selon moi veut dire que la mort d'Helaena condamne Rhaenyra à être toute seule dans sa poursuite du pouvoir. Je réfléchissais à son rejet des Sept, au meurtre du Grand Septon, et sa tentative de rejeter les autres institutions qui peuvent ou pas lui donner de la légitimité. D'une façon ironique, le don de visions d'Helaena est une autre de ces institutions. Je dirais que j'adore la simplicité de regarder un document qui pourrait être très instructif, mais de choisir de l'ignorer.”

 

Ryan Condal sur les parallèles entre Rhaenyra et Daenerys dans leur transformation en personnage tyrannique : “C'est l'un de ces thèmes existentiels dans cet univers : l'attrait du Trône de Fer, et ce qu'il fait aux personnes qui s'assoient dessus ou qui tentent de l'obtenir. La grosse différence, c'est que Daenerys n'a obtenu le trône qu'à la toute fin, après avoir détruit Port-Réal. Rhaenyra quant à elle, obtient le trône, tente de le garder, et il commence à la changer. Je pense que ce sont deux cas différents, mais les parallèles renvoient aux thèmes plus larges du ASOIAF Verse : la fierté et le pouvoir, et comment le pouvoir corrompt.”

Ryan Condal sur les retrouvailles d'Aegon & Aemond pour Ringer : “On voulait faire le lien avec ce qui va suivre. C'est un bon exemple de, ce n'est pas parce que ce n'est pas dans le bouquin que ce n'est pas arrivé, tout simplement parce que Aegon disparaît des radars... Ca veut juste dire que les historiens qui écrivaient le livre n'en avaient pas de témoignages. C'est donc une extrapolation raisonnable que leurs routes aient pu se recroiser. Et c'est peut-être pour ça que le gros truc qui va se passer - les lecteurs savent de quoi je parle - se passera comme ça. Pour nous, c'était un bon exemple entre les différences livre/série : il faut s'attendre à ce genre de moments pour réunir les personnages centraux à des moments très dramatiques. Nous nous dirigeons maintenant vers le dernier acte, et c'est très clair maintenant. Les factions restantes sont établies. Vous avez Rhaenyra & Daemon au cœur de la faction des Noirs, vous avez Aegon & Aemond au cœur de la faction des Verts. Pour nous c'était le bon endroit où préparer le terrain pour la saison 4, parce que c'est en grande partie ce sur quoi sera centrée l'histoire à ce stade de la narration.”

 

Ryan Condal sur le changement livre/écran d'inclure Daemon dans la bataille de Chutebourg pour Esquire : “Daemon devait être mis en avant. Dans une série télévisée où vous complétez un arc narratif par saison, c'était absolument nécessaire. Dans la saison précédente, j'aurais été hyper stressé de faire ça, parce que je comprenais comme c'était différent du livre. Mais sans conteste, c'était mieux pour l'arc de Daemon, et mieux pour la narration de la série.”

BTS de l'épisode 3x07 de House of the Dragon

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

Un dragon, deux dragons, trois dragons, quatre dragons

Le combat entre Voleur-de-Moutons, Fumée-des-Mers, Syrax et Caraxès, est la plus grosse séquence de la série impliquant des dragons jusqu'à présent : jamais autant de dragons n'ont été présents à l'écran en même temps.

Ce n'est bien sûr pas la première fois que des dragons se battent dans HOTD, mais les scénaristes et producteurs voulaient quelque chose de différent, et ont eu l'idée que ce combat se déroule sur la terre ferme.

Le 'concept' de départ pour cette scène est que Rhaenyra, Addam, Rhaena et Daemon sont dans un film avec quatre Godzilla qui sèment le chaos autour d'eux.

Un gros challenge avec autant de dragons qui vont être ajoutés en post-production, c'est de s'assurer que les acteurs regardent et se déplacent au bon endroit ! 'Cyclop', une application de réalité augmentée, a aidé à cela en permettant de visualer tout l'espace occupé par les dragons avant leur ajout en post-production.

Une nouvelle fois, tournage dans une tourbière : qui dit tourbière, dit sol très inégal, donc beaucoup de chutes.

  

Promenons nous, dans les bois...

Trois nuits ont été nécessaires pour le tournage de la scène où l'armée de lord Mouton rencontre Aegon et Larys.

Tom Glynn Carney a terminé aphone à force de crier encore et encore dans la scène.

Dans les bois, beaucoup de lumières ont été utilisées pour imiter le feu de dragon, et c'est en studios que du vrai feu a été utilisé.

 

 

Au feu !

Dans le 7x04 de GOT, Rowley Irlam, coordinateur des cascades, a foutu le feu à 20 cascadeurs ; dans le 8x05 de GOT, il a foutu le feu à 22 cascadeurs ; et dans ce 3x07 de HOTD, il a foutu le feu à 23 cascadeurs. A l'époque de GOT, 20 cascadeurs en feu était un reccord sur le petit écran, et avec cet épisode de HOTD ce reccord a encore été battu. C'est Rowley qui a demandé à avoir 23 personnes pour pouvoir battre ce reccord.

Parmi les cascadeurs, l'un d'eux venait d'avoir un bébé ; Ryan Condal n'aimait pas trop l'idée de foutre le feu à un jeune papa, mais on lui a expliqué qu'en fait, en se faisant foutre le feu les cascadeurs ont une jolie prime, donc c'était pour ça que ce cascadeur jeune papa avait choisi de faire cette scène.

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

REVUE DE PRESSE

La réalisatrice Nina Lopez-Corrado pour EW

Heleana et sa relation avec les dragons : “Helaena éprouve un sentiment si fort pour les dragons, dans le sens où elle est déchirée, parce qu'ils changent les gens et qu'ils ont changé leur monde, en résumé. Alors de se voir à dos de dragon, et voir Songefeu brûler Port-Réal, intérieurement ça la brûle... Je crois qu'elle sait qu'au fond d'elle, puisqu'elle est Targaryen, il n'y a presque aucune chance que cette guerre intra familiale se termine bien. Et les dragons, aussi longtemps qu'ils existent, vont entretenir ces conflits entre les Targaryens.”

 

La 'résurrection' de Feux-du-Soleyl : “Je pense qu'il croyait vraiment que Feux-du-Soley était mort, et je pense que Feux-du-Soleyl était très proche de la mort. Pendant cette période où il était étendu dans la forêt, il s'est régénéré, pour pouvoir revenir. Je crois qu'une partie de son processus de guérison est dû au fait que quand Aegon était là, il allait mourir. Alors je crois que ça l'a aidé à regagner suffisament de force pour revenir et le sauver.”

Les changements par rapport au livre dans cet épisode : “On s'éloigne un petit peu dans l'épisode 7 de ce qui était originalement dans le livre, et, personnellement, d'un point de vue de développement de personnage, ce que Ryan [Condal, showrunner] et les scénaristes ont fait a vraiment aidé à faire évoluer les arcs narratifs qui étaient dans le livre. Je sais que c'est très controversé de dire ça pour les fans les plus dévoués, mais je pense que certains des arcs que vous allez voir dans l'épisode 7 qui vont se poursuivre dans l'épisode 8 ont été exécutés avec brio par les scénaristes et les acteurs.”

 

BTS de l'épisode 3x06 de House of the Dragon

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

Le bal du boucher

Fabien Frankel a toujours su que Criston Cole mourrait pendant la saison 3. Ryan Condal lui a passé le fameux 'coup de téléphone de la mort' que reçoivent les acteurs dont les personnages vont être tués avant le tournage de la saison. La seule chose que Fabien lui a demandé en retour, c'est si Cole meurt de la même façon que dans le livre, car il adore la façon dont c'est fait dans le livre, avec Cole qui offre de faire un combat en duel pour épargner ses hommes.

Le dernier combat de Cole était la scène préférée de Fabien cette saison ; elle a nécessité énormément de chorégraphie et de préparations.

Le fléau d'armes de Cole a été fabriqué avec de la cire et rempli de faux sang, puisqu'un véritable fléau d'arme aurait tué le cascadeur qui se prennait le coup dans le visage. Fabien a passé énormément de temps à répéter ses mouvements pour donner l'impression que ça pesait lourd.

Ryan Condal a offert en cadeaux d'adieu à Fabien le heaume et l'épée de Criston Cole 

Matt Smith ne sait pas comment il va faire sans son pote Fabien maintenant :(

  

Faux émissaires, vrais assassins

Le combat contre les assassins envoyés pour tuer Ormund et Daeron était l'une des scènes préférées de Freddie Fox.

Entre le faux sang, le faux vomi, le faux pipi, le faux caca, la fausse boue, les tapis qui décoraient cette scène ont eu besoin d'un gros, gros nettoyage.

Ormund est un grand stratége, mais son point faible est qu'il ne supporte pas les mauvaises odeurs, comme on le voit dans cette scène... c'était de la soupe que James Norton 'vomissait' à chaque prise. L'acteur a reçu un tonnerre d'applaudissements après avoir fait semblant de vomir pour la 30e fois de suite.

Bienvenue à Culpucier

Le plateau de la partie la plus misérable de Port-Réal fait environ 80 mètres sur 40. Un véritable espace de tournage à 360°, en comparaison de la saison précédente, où le plateau de la capitale était souvent complété par des fonds bleus/verts modifiés en post production.

Les mêmes allées sont utilisées et réutilisées, mais avec la magie du cinéma et des décors, on ne se rend même pas compte que les personnages repassent par où ils sont passés.

L'un des éléments qui différencie vraiment Culpucier du reste de la capitale, ce sont les égoûts à ciel ouvert ; l'équipe a simplement creusé une tranchée remplie d'eau dans la boue pour le réaliser, ce qui n'aurait certainement pas été possible à Caceres et Trujillo, ces villes étant classées au patrimoine mondial de l'UNESCO.

  

Une sombre nuit d'été

Avant de tourner la bataille du Gosier, toute l'équipe chantait des chansons pour se motiver. Cette habitude s'est poursuivie, jusqu'à la fin de l'épisode 6, quand Corlys se fait capturer, avec la fameuse ballade 'L'Ours & la Belle', déjà entendue dans GOT.

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •

REVUE DE PRESSE

Benjamin Evan Ainsworth pour Variety

Sur la tentative d'assassinat : “Je pense que le choc était une grosse partie de cette scène en général. C'est une escalade qu'il n'aurait jamais imaginé. Il y a aussi cette idée que la dynamique des pouvoirs entre lui et Ormund est en train de changer. Jon Roxton ici, était un homme qui suivait les ordres d'Ormund, mais c'est la première fois que j'essaye de l'arrêter. Alors il y a quelque chose, qui parle de cette dynamique dans ce groupe au milieu du chaos.”

Les théories de fans comme quoi Ormund teindrait les cheveux de Daeron : “Je les ai vues. Vous savez quoi, c'est drôle parce que ce n'est pas tiré par les cheveux d'imaginer qu'Ormund fasse quelque chose de ce genre. Sérieusement, il est le genre de gars qui ferait ça. Ca a été tellement cool de voir l'accueil et les théories des fans, et l'enthousiasme que les gens ont pour ce personnage, ça me dépasse. Il y a un univers où ça pourrait être possible, mais je ne sais pas. Je trouve ça cool qu'il ait les cheveux de la même couleur qu ceux de sa mère, qu'il y ait cette connection qu'il ressent. Cela fait des années qu'il n'a pas vu sa mère, mais il a créé cette image idéalisée de ce que pourrait être sa mère, dans l'espoir d'un autre genre de futur. Alors qu'ils aient les cheveux de la même couleur, la couleur vert, et qu'il se blesse les ongles, ce genre de choses, je trouve ça chouette de voir ces liens entre Alicent et Daeron.”

 

La version originale de la scène où Daeron demande à Gwayne si il a pu voir sa mère quand il était à Port-Réal : “Je ne sais plus exactement ce qu'on disait, mais je me souviens qu'on parlait avec Freddie, et puis il y a un moment à la fin de cette scène, je crois que ça dû être coupé, il vient vers moi, il mets son bras autour de mes épaules, et puis on part. C'est comme ça que c'était dans le scénario. Je crois qu'il y a une sensibilité ici, même s'il retourne à Villevieille. Ils ont un profond respect l'un pour l'autre, et leur relation est l'une de celles à suivre.”

Fabien Frankel pour NY Times

L'amour de Cole pour Alicent : “J'ai été amoureux quelques fois, et c'est très dur de penser à autre chose. Quand vous êtes sur le point de mourir, vous pensez aux gens que vous aimez. Il n'a pas de parents, de frère et soeur, de femme ou d'enfant. Qu'a aimé cet homme ? Alicent est la seule qu'il ait jamais aimée. Ce n'est pas surprenant pour moi qu'elle soit au centre ses pensées dans ses derniers instants.”

 

La libération d'accepter la fin de son personnage : “C'était libérateur pour moi en tant qu'acteur de ressentir ça. Quand on sait que la fin est proche, c'est difficile de ne pas vivre dans le moment présent, parce qu'on n'a pas d'autre choix. Vous ne pouvez vivre que maintenant. Si je devais reprendre les moments de la vie de Criston Cole où il a été heureux, s'il y en a, je dirais que d'être sur le champ de bataille dans cet épisode est l'un de ces moments. Cole n'a jamais été aussi heureux qu'alors qu'il approchait de la mort.”

Le point de rupture de Cole selon lui : “Il y avait une scène, qu'ils n'ont pas gardée. Criston se rend dans les appartements d'Alicent, et il s'écroule en pleurant dans ses bras, et elle le berce comme un enfant. La nature de la bête, fait que parfois les scènes ne sont pas gardées. Mais moi, en tant qu'acteur, je me souviens de cette scène avec Olivia. C'était la dernière scène de la saison 2, et on a terminé le tournage dès qu'on a terminé cette scène. J'ai senti que c'était ce moment : où il reconnait toutes ses erreurs, toute sa culpabilité, la réalisation que ce désastre est de son fait. Il a causé et créé cette destruction autour de lui.”