Certains membres de notre cast ne reviendront pas pour l'ultime saison, et ont donc fait un gros partage pour faire leurs adieux au GOT Verse ; d'autres se sont simplement souvenu qu'ils avaient des réseaux sociaux et des photos.
Fabien Frankel a toujours su que Criston Cole mourrait pendant la saison 3. Ryan Condal lui a passé le fameux 'coup de téléphone de la mort' que reçoivent les acteurs dont les personnages vont être tués avant le tournage de la saison. La seule chose que Fabien lui a demandé en retour, c'est si Cole meurt de la même façon que dans le livre, car il adore la façon dont c'est fait dans le livre, avec Cole qui offre de faire un combat en duel pour épargner ses hommes.
Le dernier combat de Cole était la scène préférée de Fabien cette saison ; elle a nécessité énormément de chorégraphie et de préparations.
Le fléau d'armes de Cole a été fabriqué avec de la cire et rempli de faux sang, puisqu'un véritable fléau d'arme aurait tué le cascadeur qui se prennait le coup dans le visage. Fabien a passé énormément de temps à répéter ses mouvements pour donner l'impression que ça pesait lourd.
Ryan Condal a offert en cadeaux d'adieu à Fabien le heaume et l'épée de Criston Cole
Matt Smith ne sait pas comment il va faire sans son pote Fabien maintenant :(
Faux émissaires, vrais assassins
Le combat contre les assassins envoyés pour tuer Ormund et Daeron était l'une des scènes préférées de Freddie Fox.
Entre le faux sang, le faux vomi, le faux pipi, le faux caca, la fausse boue, les tapis qui décoraient cette scène ont eu besoin d'un gros, gros nettoyage.
Ormund est un grand stratége, mais son point faible est qu'il ne supporte pas les mauvaises odeurs, comme on le voit dans cette scène... c'était de la soupe que James Norton 'vomissait' à chaque prise. L'acteur a reçu un tonnerre d'applaudissements après avoir fait semblant de vomir pour la 30e fois de suite.
Bienvenue à Culpucier
Le plateau de la partie la plus misérable de Port-Réal fait environ 80 mètres sur 40. Un véritable espace de tournage à 360°, en comparaison de la saison précédente, où le plateau de la capitale était souvent complété par des fonds bleus/verts modifiés en post production.
Les mêmes allées sont utilisées et réutilisées, mais avec la magie du cinéma et des décors, on ne se rend même pas compte que les personnages repassent par où ils sont passés.
L'un des éléments qui différencie vraiment Culpucier du reste de la capitale, ce sont les égoûts à ciel ouvert ; l'équipe a simplement creusé une tranchée remplie d'eau dans la boue pour le réaliser, ce qui n'aurait certainement pas été possible à Caceres et Trujillo, ces villes étant classées au patrimoine mondial de l'UNESCO.
Une sombre nuit d'été
Avant de tourner la bataille du Gosier, toute l'équipe chantait des chansons pour se motiver. Cette habitude s'est poursuivie, jusqu'à la fin de l'épisode 6, quand Corlys se fait capturer, avec la fameuse ballade 'L'Ours & la Belle', déjà entendue dans GOT.
Sur la tentative d'assassinat : “Je pense que le choc était une grosse partie de cette scène en général. C'est une escalade qu'il n'aurait jamais imaginé. Il y a aussi cette idée que la dynamique des pouvoirs entre lui et Ormund est en train de changer. Jon Roxton ici, était un homme qui suivait les ordres d'Ormund, mais c'est la première fois que j'essaye de l'arrêter. Alors il y a quelque chose, qui parle de cette dynamique dans ce groupe au milieu du chaos.”
Les théories de fans comme quoi Ormund teindrait les cheveux de Daeron : “Je les ai vues. Vous savez quoi, c'est drôle parce que ce n'est pas tiré par les cheveux d'imaginer qu'Ormund fasse quelque chose de ce genre. Sérieusement, il est le genre de gars qui ferait ça. Ca a été tellement cool de voir l'accueil et les théories des fans, et l'enthousiasme que les gens ont pour ce personnage, ça me dépasse. Il y a un univers où ça pourrait être possible, mais je ne sais pas. Je trouve ça cool qu'il ait les cheveux de la même couleur qu ceux de sa mère, qu'il y ait cette connection qu'il ressent. Cela fait des années qu'il n'a pas vu sa mère, mais il a créé cette image idéalisée de ce que pourrait être sa mère, dans l'espoir d'un autre genre de futur. Alors qu'ils aient les cheveux de la même couleur, la couleur vert, et qu'il se blesse les ongles, ce genre de choses, je trouve ça chouette de voir ces liens entre Alicent et Daeron.”
La version originale de la scène où Daeron demande à Gwayne si il a pu voir sa mère quand il était à Port-Réal : “Je ne sais plus exactement ce qu'on disait, mais je me souviens qu'on parlait avec Freddie, et puis il y a un moment à la fin de cette scène, je crois que ça dû être coupé, il vient vers moi, il mets son bras autour de mes épaules, et puis on part. C'est comme ça que c'était dans le scénario. Je crois qu'il y a une sensibilité ici, même s'il retourne à Villevieille. Ils ont un profond respect l'un pour l'autre, et leur relation est l'une de celles à suivre.”
L'amour de Cole pour Alicent : “J'ai été amoureux quelques fois, et c'est très dur de penser à autre chose. Quand vous êtes sur le point de mourir, vous pensez aux gens que vous aimez. Il n'a pas de parents, de frère et soeur, de femme ou d'enfant. Qu'a aimé cet homme ? Alicent est la seule qu'il ait jamais aimée. Ce n'est pas surprenant pour moi qu'elle soit au centre ses pensées dans ses derniers instants.”
La libération d'accepter la fin de son personnage : “C'était libérateur pour moi en tant qu'acteur de ressentir ça. Quand on sait que la fin est proche, c'est difficile de ne pas vivre dans le moment présent, parce qu'on n'a pas d'autre choix. Vous ne pouvez vivre que maintenant. Si je devais reprendre les moments de la vie de Criston Cole où il a été heureux, s'il y en a, je dirais que d'être sur le champ de bataille dans cet épisode est l'un de ces moments. Cole n'a jamais été aussi heureux qu'alors qu'il approchait de la mort.”
Le point de rupture de Cole selon lui : “Il y avait une scène, qu'ils n'ont pas gardée. Criston se rend dans les appartements d'Alicent, et il s'écroule en pleurant dans ses bras, et elle le berce comme un enfant. La nature de la bête, fait que parfois les scènes ne sont pas gardées. Mais moi, en tant qu'acteur, je me souviens de cette scène avec Olivia. C'était la dernière scène de la saison 2, et on a terminé le tournage dès qu'on a terminé cette scène. J'ai senti que c'était ce moment : où il reconnait toutes ses erreurs, toute sa culpabilité, la réalisation que ce désastre est de son fait. Il a causé et créé cette destruction autour de lui.”
Pour la séquence où Criston Cole tue lord Piper en le poignardant à plusieurs reprises à de très courts intervalles, Fabien Frankel s'est inspiré d'une scène similaire de Robert De Niro dans Goodfellas (1990).
Fabien est bien plus petit qu'Antonio Magro (qui joue lord Piper), alors il lui a fallut une petite estrade pour qu'il puisse réussir à lui trancher la gorge.
Bien que le tournage ait été principalement dans un décor naturel, en raison d'un été très sec, pour les séquences où le campement se retrouve dans les flammes, il a fallut retourner en studios.
Un voyage très humide
Il a plu toute la journée où l'équipe tournait les scènes de Criston Cole et Gwayne Hightower traversant la tourbière. Comme si ça ne suffisait pas, il y avait aussi des 'tours à pluie' pour accentuer la pluie.
Les acteurs et figurants ne devaient pas s'arrêter de marcher, au risque de rester embourbés dans la tourbe. Il a d'ailleurs fallut installer un ponton pour l'équipe technique et les caméras.
Un labyrinthe entre les murs
Dans les précédentes saisons, les passages secrets du Donjon Rouge permettaient à ceux qui les empruntaient de trouver un peu de libertés ; mais cette saison, ils se transforment en pièges.
Il a fallut ruser pour éclairer ces tunnels sans lumières, car Alicent et Heleana ne sont équipées que d'une petite lanterne, et qu'il n'y a pas non plus de puit de lumière naturel. Après avoir testé de la lumière froide, seule la bougie de la lanterne a été utilisée, donnant plus de réalisme.
Un chat s'est invité dans la scène, et ne faisait que miauler sans y être invité ; la réalisatrice disait 'cat !' pour qu'on le fasse partir, mais l'équipe comprenait 'cut !' (coupez)...
Un festin pour les corbeaux traitres
Amanda Knight et Waldo Mason de la team maquillage et Stuart Richards de la team prothèse ont puisé dans énormément de références pour les blessures très graphiques - gorges tranchées, énucléations, éviscérations... - des Manteaux d'Or.
Heureusement, les acteurs étaient habitués au gore et n'étaient pas rebutés par les prothèses très réalistes.
Une petite partie ?
Le cyvasse est un jeu de l'univers d'ASOIAF, qui ressemble aux échecs. Bien que plusieurs personnages y jouent dans les livres - Tyrion dans ADWD par exemple - ce jeu n'a jamais été montré dans GOT. Alors l'équipe des accessoires a donc bien relu les passages des livres où un de ces plateaux apparaît, avant de combler les manques.
James Norton et Benjamin Evan Ainswroth ont non seulement dû apprendre leur texte pour cette scène, mais aussi les coups et les pièces de cyvasse utilisées.
Comme vous l'avez remarqué, Daeron gagne la partie contre Ormund en utilisant son dragon... assez ironique pour cette saison, selon Ryan Condal, puisque comme pour une partie de cyvasse, il faut se demander à quel moment sortir le dragon pour pouvoir gagner.
C'est la fin
Pour le speech de Cole à la fin de l'épisode, les scénaristes ont d'abord envisagé le discours comme une sorte de chant de guerre, pour motiver les troupes. Au final, c'est devenu une sorte de dernière prière avant cette mission suicide.
Les motivations de Criston Cole cette saison : “Je ne peux que comprendre pourquoi les gens pensent ce qu'ils pensent de lui en tant que personnage. Pour moi, c'est compliqué en tant qu'acteur, parce que évidemment, je ne le vois pas ainsi. Ca n'a aucune valeur ajoutée pour moi de le voir comme ça. Vous devez toujours être le porte parole de votre personnage, et je me sens comme ça pour Criston Cole.”
Ce que Cole pense de Rhaenyra et Alicent : “Ce n'est pas ce que les hommes ont toujours fait de tous temps ? Juste d'avancer, de partir bosser, ‘je ne vais pas gérer ces émotions que je ressens. Je vais juste aller faire quelque chose, et ça va effacer ces émotions que je ressens !’ Mais c'est inévitable, Rhaenyra et Alicent sont toujours dans son esprit. Je pense qu'Alicent bien plus que Rhaenyra. En tout cas pour moi, Rhaenyra est plus une sorte d'arrière-pensée. En fait, son idée est de gagner la guerre pour Alicent.”
Les attaques contre les Manteaux d'Or pour Gold Derby
Matt Smith : “C'est son équipe, son groupe, il a toujours eu une affinité pour eux. Bien sûr, il était parti, mais maintenant il est de retour. En quelque sorte il est toujours leur commandant.”
Ryan Condal explique que Rhaenyra & Daemon “ne savent pas comment contre-attaquer [Ormund, et c'est] exactement le but [de sa campagne de terreur.] Il veut qu'ils se sentent impuissants, inutiles, frustrés, et peut-être aussi les pousser à commettre une erreur. Son but final est que personne ne veuille être un Manteau d'Or, et que les gens aient peur de défendre Rhaenyra.”
Ryan Condal sur Alys, Aemond et Aegon pour le LA Times
“[Aemond] se sent isolé et seul, et il s'est peut-être bien aliéné le reste de sa famille. Et puis cette femme le sauve. Il ressent cette attraction magnétique et soudaine pour elle. Dans les épisodes qui suivent, nous allons continuer à explorer cette relation. C'est l'une des histoires les plus surprenantes, captivantes et émotionnelles que nous avons cette saison.”
“Dans la grande tradition de‘Game of Thrones,’ je pense qu'il est raisonnable de parier [qu'il y aura des retrouvailles Aegon/Aemond]. Les personnages sont éparpillés un peu partout sur le continent, et peu à peu se retrouvent, mais de façons différentes. Cela a toujours été ce dont nous avions parlé pour Aemond et Aegon.”
Après avoir vu seulement l'extérieur des Eyriés lors de la saison 2, cette saison nous replongeons à l'intérieur, et le plateau a été reproduit à l'identique de Game of Thrones, bien qu'il y ait quelques altérations pour montrer les années qui ont passé entre les deux séries.
En dehors de la porte de la lune, le plus gros challenge était le trône sur lequel siège lady Jeyne Arryn.
Chutebourg
Le plateau de la ville marchande est véritablement énorme, il s'étend sur plus de 4000 mètres carrés.
Ryan Codal voulait que Chutebourg s'inspire des marchés typiquement français dans les petits villages de campagne ; l'équipe des décors a fait en sorte de démarquer cette ville de Port-Réal notamment en s'inspirant aussi de l'architecture des régions méditerranéennes, comme le sud de l'Italie, Caceres et Trijullo en Espagne, mais aussi la Grèce.
Les costumes sont aussi différents de ceux de Port-Réal, avec beaucoup plus de couleurs et de motifs.
Chute d'un géant
Normalement, dans GOT et HOTD dès qu'il y a un dragon à l'écran, l'équipe utilise une tête bleue qui est ensuite transformée en post prod : mais comme Feux-du-Soleyl ne bouge pas dans cette scène, ils ont pu recréer la tête du dragon avec les écailles - sculptées une par une ! -, pour que Tom Glynn Carney puisse interragir avec.
Surprise...
L'équipe souhaitait trouver une grotte 'naturelle' pour Voleur-de-Moutons lors du tournage au Pays de Galle ; mais comme aucune ne correspondait à leurs critères (notamment la taille du dragon, environ 7 mètres de haut et 22 mètres de long) ils ont triché un peu...
Comme cette scène montre un instant père/fille assez émotionnel, le cadrage a été travaillé de façon à ce que les dragons ne 'distraient' pas de cela.
Prêts à relever le challenge ?
Plusieurs des épisodes ont été réalisés 'à la chaîne', notamment les épisodes 2, 3 et 4, réalisés tous les 3 par Clare Kilner. C'était au final comme de tourner 3 films, soit 75/80 jours pour chaque épisode.
James Norton sur la relation de Ormund et Daeron pour TV Insider
“L'une des premières choses dont j'ai parlé avec Ryan et qui était importante pour moi, c'est que cette relation a de l'amour et de l'affection. Ca ne peut pas être que de la manipulation. C'est l'une de ces relations très abusive psychologiquement et toxique, mais aussi compliquée et nuancée, parce que Daeron est trop intelligent et compétent pour simplement souffrir aux mains d'un bourreau.”
“Il a l'impression d'avoir été jeté au milieu de cette bataille et qu'il doit choisir son camp. Alors de rejoindre une telle série que j'admire, les acteurs et les équipes dans les coulisses, c'est incroyable.”
La relation d'Ormund et Daeron : “Il est entre les Hightower et les Targaryen, et jusqu'à un certain point c'était à son avantage. Il était à l'écart des politiques néfastes et des relations familiales qui ont clairement endommagé ses frères et soeur, mais en même temps il était sous l'aile de cette personne incrontrolable et chaotique. Je pense qu'il a dû y avoir des fois où il a juste appris à faire avec, et à comprendre quand les choses allaient exploser à cause d'expériences traumatisantes dans le passé. Alors d'être pris en charge par Ormund, malheureusement pour lui en un sens, mais à cause/grâce à lui ça l'a rendu plus attentif à ce qui l'entoure.”
Le lien entre Daeron et sa dragonne, Tessarion : “Il y a une vraie douceur et vulnérabilité dans cette scène. Pour Daeron, Tessarion est celle qui a été avec lui tout du long, qui a vécu la même chose que lui. Il y a aussi ce conflit de pouvoir inhérent à sa relation avec Ormund. Je suis son écuyer, je suis un Hightower, je porte les couleurs des Hightower, mais je suis aussi un Targaryen et j'ai ce dragon derrière moi.”
“Qu'Helaena soit enceinte est une complication importante pour elle, puisqu'elle est la prisonnière de Rhaenyra. Et si cet enfant est un garçon, ce sera un problème pour Rhaenyra et pour Alicent. Pour nous c'était un moyen de garder des éléments du livre vivants d'une façon qui aille avec la narration, et l'histoire qu'on raconte de notre version, notre adaptation de la Danse des Dragons.”
Tom Glynn Carney sur l'intuition d'Aegon que Feux-du-Soleyl n'est pas mort pour Decider
“Je pense que les dragonniers ont un genre de sixième sens. Je compare cela à ma relation avec mon chien, mon meillur ami, qui me connait mieux que n'improte qui : je peux lire ses pensées. Je pense que c'est pareil avec Feux-du-Soleyl. Il y a cette sorte de lien surnaturel, qui les lie. La raison pour laquelle ils se sont retrouvés, c'est parce qu'il y a cette synergie entre eux.”